三十四.注意力

涛涛妈

289.怎样理解弹奏中的注意力？

所谓注意力，是指我们的头脑对某一作为对象的事物处于集中精力、积极思考、全神贯注的状态。

    弹钢琴这件事，涉及到方方面面的复杂因素及其关系，没有头脑的积极活动，是无法处理好、协调好这些因素和关系的。无论台上的演奏和台下的练习，都是如此。

    钢琴艺术，是一种高级的精神领域里的活动。精神活动，同样需要头脑的注意力，很难进入艺术话化的境界。

    弹奏钢琴，也有纯属身体机能性活动的成分。这种活动，同样需要头脑的专注才能处于最佳状态。

    一些钢琴大师在讲到钢琴练习的经验时都指出精神集中、专心致志的重要性。因为精神集中、专心致志才能把与弹奏有关的事情思考清楚、准确。思考得清楚、准确，才能弹奏得清楚、准确。许多时候，弹奏中的缺点表面上出现在手上，实质上，差错是发生在头脑里。要想改正手上的缺点，必先改正头脑里的缺点。练琴，既是练手，但更要“练脑”。

290.怎样理解弹奏中的有意识和下意识？

弹奏中的有意识和下意识（有人称为无意识）是个相对的有关注意力的说法。

    假如可以把弹奏过程看成是由许多因素组成的话，有意识，就是主要注意力集中与某一或某些“弹奏因素”时的精神状态，但并不能集中主要注意力时的精神状态，也就是次要的注意力。不是不注意。完全不注意，就会停止任何行为。

单纯从技术训练的角度看，下意识是从有意识转化而来的。学习某种技术动作，例如抬起手指做触键的准备，对有些学生，要不断地提醒他有意识地注意抬指准备。经过一个非常注意的训练阶段后，形成了习惯，这时不必再提醒，遇有触键，自然会抬指准备，这就是下意识了。

    一位钢琴学生，通过有意识地训练积累起来的可以下意识做好的技术越多，他的弹奏，从技术上说就越自如，因为他可以把注意力自由地投向他想投向的任何地方。

    假如一个学生要处处高度高度注意才能弹奏，这种弹奏是很难完整、顺畅的饿。所以，钢琴学生必须可能多地准备可以下意识做好的种种技术，这样，主要注意力就可以迅速转移，控制好演奏的整体和全局。

    就一首作品的学习过程而言，一般来说，开始阶段要侧重注意技术问题（但绝不是抛开艺术性方面）。尔后，随着技术问题的解决，注意力也越来越倾向于艺术表现（但也不能完全不注意技术问题）。从理论上讲，理想的状况应当是对两方面的注意几乎是一回事。

291.在弹奏中，哪些地方要格外投入注意力？

在乐曲弹奏中，按音乐构成的重要性来说，旋律最重要。通常，应当给予足够的注意力。

    但是，假如在伴奏部分中有某些技术难点，以至于不特别注意就要出错，那就不能不注意伴奏中的技术难点，不能依靠下意识。

    一首乐曲，通常由乐句、段落组成。乐句与乐句之间和段落与段落之间的衔接、转折，都“事关重大”，要特别小心、注意。

    乐曲的开始与结束，都有重要意义，要仔细、细心处理好，不能不注意。

    以上，只是对这个问题的非常概括的回答。实际上，乐曲不同，弹奏者不同，弹奏场合不同，使用的钢琴不同等等，都可能带来不同的格外要注意的地方。

292.弹奏中动作的“自动化”和下意识是不是一回事？

是一回事。

    “自动化”，是说仿佛不必“开动”，自己就动作起来（实际上还是有所“开动”，只是不必特意）。

    下意识，是说仿佛是不必注意，手自己就动作起来（实际上还是有所注意，只是不必特意）。

293.如何达到弹奏中的下意识和“自动化”？

耐心、有意识而又不厌其烦地重复正确的东西（即正确演奏的所有方面），或迟或早，就会达到正确动作、弹法的相对而言的下意识即“自动化”。

学生中常见的误解是，在家里自己练习时可能搞错了什么事情，上课时老师为他纠正过来了。于是，他误以为这等于是改正了错误。岂不知，这个错误他曾在家里重复了不知多少次，已经有了错误的下意识。在老师的指导下，在课堂上仅仅几次的正确，远不足以克服错误的下意识，他还必须以足够的次数重复正确的东西，才可能确立正确的下意识。

294.练琴时总是顾此失彼，如何克服？

顾此失彼，说明一时照顾不到所有的方面，那就首先把注意力只放在一个方面，例如音符准确，专一地练习不出错音，其他方面暂不过多分心，直到不必注意，或者只稍加注意就可以弹准的程度。

    接着，用同样的方法练习另一个需要注意的方面（例如指法）。

    由于这两个方面（音符准确和指法）都已经练习到几乎不必注意就能作好的程度，就可以把这两个方面同时结合起来了。

    这有点象学习外语单词，需要特别记忆的只是最新学习的那一些。以往学会的，已经可以熟练的运用的，就无须在去多想。

    当把钢琴练习内容的所有方面都合起来时，弹奏者的注意力将主要是全局、整体的方面，还有一些特殊的、不注意就可能“出事”的局部。这时，注意力实际上是迅速转移的——转到必须注意的地方去，就不会顾此失彼了。

295.钢琴家演奏中有时闭上眼睛，是不是他们什么都不用注意了？

闭着眼睛，说明已经熟练到无须注视琴键位置的程度了。

    但是，演奏家的注意力是否也会稍有放松呢？

    绝不会。

    相反，那正是注意力更为集中的时刻，以至于他要暂时关闭视觉的工作，排除一切干扰地将注意力完全集中于声音——听觉方面。说到底，音乐是声音的艺术。视觉可以暂时关闭，听觉却不可能有丝毫懈怠。看起来钢琴家微闭双眼，稍稍仰头，好似漫不经心地弹，实则他的听觉是在极为专注地倾听已经弹出的声音是否符合要求，还要预先听到将要弹出的声音是否符合艺术标准。

    当然，还有音乐的意境、风格、结构、技术动作等方面的事情须要注意。所以说，闭上眼睛，不是不注意，实际是更加专注。