三十七.歌唱性

涛涛妈

309．什么是弹奏中的歌唱性？

歌唱性，就是人们在唱歌的同时体会到的那种美感、情感、情调、心态。

这些体验是伴随着一个个音而来的。

那一个个音，也正表现出这些体验。

音和体验，交融在一起，分也分不开。

当我们用歌唱的内在感觉来弹钢琴，并且又能把这感觉通过手指转变为相应的琴声时，就是弹奏中的歌唱性——只不过不用嗓子唱，而是用手指“唱”。

312．怎样培养弹奏的歌唱性？

从根本上说，歌唱性并不神秘。因为任何正常 人，或多或少，都会有唱歌的经验，这就为理解弹奏中的歌唱性打下了天然的基础。假如我们能从以下四方面努力，也许人有助于我们更好地在弹奏中体现出歌唱性：

（1）首先要心中有歌。学习自己要真正感觉到所弹的乐曲是歌唱般的音乐。倘若心中无歌，如何弹得出歌唱性？如果乐曲旋律本身就像歌曲曲调一样，感受到这一点并不难。如果旋律线不像平时印象中的歌，就要用些思索、感受的功夫，去发现其中的歌唱性。

（2）学会相应的触键方法。也就是把唱的感觉从嗓子转移到手指上。歌，有明、有暗、有欢、有忧、弹琴的手指，也要带着明、蝉、欢、忧的感觉。真正有了感觉，就会在触键上反映出来。例如，优美的歌不会弹出硬的声音，进行曲类的歌则不会弹得很软。

（3）提高耳朵的辨别能力。要他一细倾听，双手是不是做到了如同嗓子一样，“唱出”了心中的歌？是不是像心中感觉的那么美？

（4）正确划分乐句。歌是分成句的。句句要换气。句句意味不同。所以乐句的正确划分，呼吸的正确运用，“语气”的准确等，也都是弹奏歌唱性所必不可少的。无论音的结合形式、展开形式多么复杂，多么不像“歌”，但总是要有句子、有呼吸、有语气、]有语调的。将这些特点用心表达出来，就能体现出生动的歌唱性来。

313．一边弹一边唱是不是有助于弹奏的歌唱性？

不见得。

在弹的同时，耳朵要非常专注地“监督”双手是不是“唱”得符合要求。如果这时嗓子也同时唱起来，势必干扰耳朵的专注。当然，对嗓子唱的感觉的体验，是有好处的。不妨在不弹的时候唱一唱。在弹的同时，就不必再唱。如果有强列的唱的愿望，那就把这愿望转移给手，用手去“唱”。

关于边弹边唱这件事，傅雷先生曾有细心的思考。在给傅聪的信中，他写道：“哼唱是个极随意的行为……弹的人一边哼一边弹，往往只听见自己哼的调子，觉得很自然很舒服，而没有留神听弹出来的音乐。……我的意思，看谱的时候不妨多哼，弹的时候尽量少哼，……一个曲子相当熟的时候，只宜‘默唱’，暗中在脑筋里嘛。

准确地说，弹奏中的歌唱性，应当是心里暗中唱，手指明里唱，耳朵欣赏唱，嗓子并不唱。