英皇钢琴考级介绍

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                      2010英皇钢琴考级
2010英皇钢琴考级基本规则（2010英皇钢琴考级准考证8月24日开始领取）

　　a. 本考纲有效期为2009-2010年。

　　b. 每个级别的考试分数分布情况

　　c. 考官在评分时不仅会注意音符和时值的准确性，也会注意其他决定演奏好坏的因素，如触键的质量、音乐的层次与变化、速度的选择以及在表情记号、乐句和重音等方面的细节处理。

　　d. 所有音阶要求根据指定音域进行上行和下行的背谱弹奏，没有不恰当的重音出现，速度应与准确性和清晰度相一致(建议的最低速度在《音乐考试》一书中列出)。在所有级别中，音阶都要求连奏，除非考纲中注明断奏(或两者都要求)。任何能对演奏产生良好效果的实用而系统的指法都可以接受。不使用踏板。

　　除了有其他要求外，对于所有要求“双手弹奏”的内容，双手之间都应该保持一个八度。除了有其他要求外，琶音、减七和弦和属七和弦的弹奏只要求原位。单手三度音阶或双手间隔三度的音阶应从较低音区的主音开始弹奏，而单手六度音阶或双手间隔六度的音阶应从较高音区的主音开始弹奏。

　　考官通常会要求考生弹奏各级别所要求的音阶、琶音和分解和弦中的至少一种形式，而从第6级开始，考官将着重聆听连奏和断奏之间是否能保持适当的平衡。

　　e. 在开始正式视奏之前，考官会给考生最多半分钟的时间进行浏览，如考生希望，也可试弹视奏中的任一部分。每一级别视奏的主要参数在考纲中已列出;一旦介绍过后即适用于其他级别(依照一个合理的渐进难度)。

　　f. 为使演奏曲目体现对比性和平衡性，考生应根据自己的判断来选择曲目。

　　g. 对踏板的正确使用与否将被列入评分范围之内，但对于较低级别中那些有困难够到踏板的考生不扣分。同样，对于手太小的考生，也不会由于采用展开的和弦或省略音的方式弹奏而被扣分。

　　h. 英国皇家音乐学院联合委员会中心会提供一台理想的钢琴(立式钢琴或三角钢琴)。考试前不安排练习，但考官会判断考生是否对这一台钢琴习惯。

　　i. 如考试在其他地方举行(即考试地点由学校或老师提供，并邀请考官去考点)，则必须提供一台理想的钢琴。允许使用电子钢琴，但要求具备清晰可辨的钢琴音色、与钢琴同样触感的琴键，以及与普通钢琴相一致的功能、音域和包括踏板在内的装置等。

　　2010英皇钢琴考级预备测试

　　这一测试是为参加一级考试而设立的，旨在鼓励考生在音乐和技巧上打下良好的基础。关于这一测试的信息包含在另外独立的简章中。这一测试大概持续十分钟，考官会给予肯定的评价，但既不评分，也没有合格与不合格之分。评估结束后考生会拿到一张写有考官评语的证书。有关三个曲调、指定曲目的选择和听力游戏范例这些用于评估的内容，都可见英国皇家音乐学院联合委员会出版的《钢琴预备测试》一书。Party Time! for Piano或Roundabout这两本书(均由英国皇家音乐学院联合委员会出版)中的任何曲目都可作为参加钢琴预备测试的备选曲目。

　　2010英皇钢琴考级钢琴二重奏

　　钢琴二重奏的考试分为初、中、高级三种程度，相关具体要求和建议演奏的曲目请参阅分册出版的古键琴、管风琴、吉他、打击乐器、声乐与合奏提纲中合奏标题下的内容。

　　2010英皇钢琴考级考试音乐和演奏要求

　　a 考试中的各个部分可根据考生的选择，按任意的顺序进行。

　　b 建议教师和考生不仅要密切注意之前的考试规则，还要注意目前所列出的这些有关考纲曲目的要求。一首“乐曲”包括考纲目录中设在开头的一个数字之下的所有音乐(除非明确标出另一个可选项)。因此，一首“乐曲”可能包括一个作品中一个以上的乐章，或是曲集中一个以上的项目。

　　c 必要时，会在考纲中列出一首乐曲/一个乐章的最初的速度标示(或乐段标题)。如一首乐曲/一个乐章包含一种以上速度标示(或乐段标题)，考试中仍然需要演奏整首乐曲/整个乐章(除非有其他标示)

　　d 没有遵照考纲中具体要求和规则的考生(如演奏一首不在考纲曲目范围内的乐曲，或没有准备好演奏考纲中所示的完整长度的乐曲)会受到处罚，或在某种情况下取消考试资格。

　　e 英国皇家音乐学院联合委员会允许新旧考纲内容重叠的一段时间，在这段时间内，旧考纲中的曲目在一定条件下也可以演奏。

　　f 考生可使用考纲中所列出的任何一个曲目版本，除非是指明特定的改编版本。考纲中所引用的版本仅供参考，不一定要采用。

　　g 考生可运用自己的判断力来看待音乐中的标示或记号(尤其是论述性文字)，如节拍器记号、指法、分句、对装饰音的演绎等，这些并不需要严格遵照。音乐中没有这些标记的地方，考生也应运用自己的判断力使演奏更具音乐性。

　　h 考生应遵照“从头反复”和“从记号反复”的标示，但如有其他几小节以上的重复，则在考试中不要求弹奏，除了在考纲中另有规定。

　　i 是否背谱演奏可自由选择。考官可在演奏前后随意浏览任何曲目的乐谱;因此，背谱演奏的考生必须保证向考官提供一份乐谱。

　　j 考官可根据自己的判断力，让考生终止任何乐曲的演奏，只要他们认为已经足以对考生作出评价。

　　k 1988年(英国)的版权、设计和专利法不允许制作和使用复制本(或其他副本)，但英国音乐出版者联合会的公平实践条例(可参阅www.mpaonline.org.uk网站)允许在某些情况下制作复制本(如翻谱有困难)， 但只有在条例的附录C中列出版权持有者才可行。在所有其他情况下，在任何副本制作之前都应向版权持有者提出申请。由申请人负责保证考生在制作和使用复制本(或其他副本)方面能依照法律执行。如发现考生使用与考试相关的不合法的复制本(或副本)，英国皇家音乐学院联合委员会将有权扣留考生的考试结果。

2010英皇钢琴考级乐理1-8级

　　a 目标评估：乐理测试旨在让考生能获得西方音乐记谱法的相关知识(包括普遍运用的记号和术语)，掌握构建平衡的节奏模式以及完成已有的旋律或和声结构的技巧，并对包括音程、调性、音阶与和弦在内的西方音乐的基本要素有所了解。通过对考生认知、运用、操纵常规的音乐符号的能力，完成音乐段落的能力，以及回答以下列出的具体参数范围内的有关音乐元素的问题，来对他们进行评估。

　　b 过去五年中每一年的乐理测试中的试题样本只能在音乐经销商处购得。


2010英皇钢琴考级听觉测试1-8级（所有器乐/声乐的科目考试都包含听觉测验）

　　a. 考试范例在听觉测试样题中列出，分别以1-5级，6-8级出版。这些书可在考试代理商和音乐经销商处买到。

　　b. 对于考试中所有要求以“唱”来回答的部分，音准比音质更重要。考官会在考生的音域范围内，用标准音lah或其他元音哼唱来给考生定调。变声阶段的男生可以吹哨或以低一个八度哼唱。

　　c. 如果有耳聋或是听力有障碍的考生，可以用特殊的测试来替代标准的测试。可在考试委员会负责人处免费索取这些特殊测试的考试大纲。这些特定听觉测试范例可在已出版的两本书里得到，1-5级一本，6-8级一本，同样可在考试代理商和音乐经销商处买到。

　　要求考生对考官所弹奏的以下各个测试做出回应。

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                     英皇考级介绍（转）　

        英国皇家音乐学院联合委员会举办的音乐考试是当今世界上最具权威性的音乐考试之一。委员会自1889年成立以来的百余年中，不断从实践中总结和吸取经验，现已形成一套完善、公正、合理的考试体系。迄今为止，从炎热的乌干达到终年白雪的冰岛，从繁华的美国到不发达的孟加拉，联合委员会考试代理处已遍及世界五大洲的各个角落，帮助热爱音乐的人们早日实现自己追求的梦想。

      委员会音乐考试覆盖面相当之广，不同国籍、年龄、音乐水平，甚至残障人士都可以报名参加。考试科目设有键盘、弦乐、木管、铜管和打击乐器，声乐、应用音乐、器乐合奏、合唱以及乐理。考试包括笔试、演奏、试听练耳、视奏（唱）等多种形式。联合委员会音乐考级注重对考生把理论运用于实际能力的考察，把注意力更多地集中在培养考生的理解和表达能力而非死记硬背乐理或机械演奏几首曲子上。

　　音乐考试由易到难分为1-8级。刚刚起步的初学者可参加简单的预备测试作为级别考试的热身；如果考生想继续向专业级别迈进，八级后可参加高级证书和DIPABRSM、LRSM、FRSM专业文凭考试。持有这些文凭即相当于皇家音乐学院颁发的文凭LRAM及ARCM。1995年，委员会将音乐教育工作的范围扩展至职业发展领域。面向器乐和声乐教师开设职业发展课程， 并授予合格教师皇家音乐学校联合委员会颁发的教师证书（CTABRSM）。
　　
        无论是委员会能够针对不同层次的考生指定相应合理的考试计划，还是委员会从接受报名到向考生邮寄成绩单和证书的全过程严格遵循规定，都体现了对考生的尊重与理解。对那些具有突出音乐潜质的考生，联合委员还会提供赴皇家音乐学院学习的国际奖学金。
　　
        考生最关心的一个问题：主持联合委员会音乐考试的考官能够做到公平合理吗？答案是肯定的。
　　
        首先，音乐考试的评估是遵照一个公认和可靠的标准来进行的。乐感和娴熟的技巧是这个标准中不可分割的两方面。考官是根据他们所听到的去评估，而他们评分所依据的标准是联合委员会自一八八九年创立以来的信誉保证。其次，主考官是联合委员会精心挑选的。他们拥有高的专业水平和丰富的教学经验。除此之外，他们还要接受全面的培训：学习考试的步骤和评分方法，旁听真正的考试，最后还需经过一个时期的专业训导。当首席主考官觉得这些主考官能够胜任时，便会向委员会推荐。获批准后，还需在任期内常常参加研讨会，肯定他们的评估能保持一定的水准。由此可见，委员会音乐考试是公平和公正的，考生无须对此心存疑虑。

                 英国皇家音乐学院联合委员会

       英国皇家音乐学院联合委员会是一个具有领导地位的国际音乐考试机构，它举办的音乐考试是当今世界上最具权威的音乐考试之一。委员会自1889年成立以来的百余年中，不断从实践中总结和吸取经验，现已形成一套完善、公正、合理的考试体系。迄今为止，从火热的乌干达到终年白雪的冰岛，从繁华的美国到不发达的孟加拉，它的考试评估制度被世界八十多个国家广泛地采用，联合委员会考试机构已遍及世界五大洲的各个角落，每年为五十余万的考生进行考核工作，是世界上最庞大的音乐考试机构。

       随着中国加入WTO ，教育也正在与世界接轨，接受世界上最权威的音乐机构的测试，取得相应的证书，无疑是我们的孩子走向世界、走向成功的重要一步。香港艺林学院作为英国皇家音乐学院联合委员会在深圳的独家代理机构，多年致力于音乐教育的推广与发展，培养及输送了大量的音乐人才。

      委员会音乐考试覆盖面相当之广，不同国籍、年龄、音乐水平，甚至残障人士都可以报名参加。考试科目设有键盘、弦乐、木管、铜管、打击乐器、声乐、应用音乐、器乐合奏、合唱以及乐理。考试包括笔试、演奏、试听练耳、视奏（唱）等多种形式。

      音乐考试由易到难分为1—8级。刚刚起步的初学者可参加简单测试作为级别考试的热身；如果考生想继续向专业级别迈进，八级后可参加高级证书和DIPASRSM、LRSM、FRSM专业文凭考试。持有这些专业文凭即相当于皇家音乐学院颁发的文凭LRAM和ARCM。1995年，委员会将音乐工作的范围扩展至职业发展领域。面向器乐和声乐教师开设职业发展课程，并授予合格老师皇家音乐学院联合委员会颁发的教师证书（CTABRSM）。

       无论是针对不同层次的考生指定相应合理的考试计划，还是从接受报名到向考生邮寄成绩单和证书的全过程严格遵循规定，都体现了委员会对考生的尊重与理解。对那些具有突出音乐潜质的考生，联合委员会还会提供赴英国皇家音乐学院学习的国际奖学金。

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国内考级与国外考级的异同（作者：潘芳芳）

广州是个开放的城市，各种考级活动在这个城市可用“遍地开花”这个词来形容。有广州钢琴学会考级、广州音协考级、中国音协考级、中国音乐学院考级、中央音乐学院考级，还有一百多年历史的英国皇家音乐学院考级。独特的地理位置与人文环境，让我们容纳了国内所有的考级，也见识了国外的考级制度。

在多年的教学中，我既带学生考过国内的考级，也带学生参加过英国皇家音乐学院的考级。随着对国外考级制度的深入了解我确实感受到国外考级制度的科学性，以及对普及广泛的音乐知识，培养学生懂得欣赏古典音乐而起到的重要作用。

单一性与复合性的差异

从技巧上来说，我国的孩子，是没得说的。部分孩子手指头的功夫确实了不得。但我们培养成一大堆的钢琴匠！有些孩子以优异的成绩通过了考级，但只要你与他们交谈，就会发现他们在音乐知识方面简直是“白丁”。不但说不出这首乐曲是什么时期的作品，音乐风格，创作背景，乐曲的结构，对这首作品该如何理解，有些孩子甚至连乐曲的曲名，作者是谁都不知道。而国外（包括香港，因他们也使用英国皇家音乐学院的考级体系）的孩子，因没有家长的督促，学琴只是靠兴趣，所以产生了两极分化的现象。一部分学生的技巧差得没法听，可另一部分学生在演奏起来，你却能感受到他懂音乐，他们用音乐与你交谈。他们酷爱音乐，可以到达人迷的程度。他们的表演极具感染力，对比一下，你会惊讶地发现他们掌握的音乐知识是如此的丰富，而他们也只不过就是业余的学生，却能准确地说出乐曲的创作背景，乐曲结构，是何种风格，及作曲家的生平、趣事，他们的学识和能力呈现出复合性的特色、有一位香港的孩子还洋洋得意地告诉我 “我连贝多芬有几个女朋友也知道呢”那种神情活像 “狗仔队”发现了“明星绯闻”一样。当然，我还是要提醒了这个香港的孩子，音乐知识再丰富，也要通过过硬的技术来表现音乐，必要的压力还是需要的，否则也一样学不好音乐。

考级系统的差异

同样是为了普及古典音乐，促进青少年业余音乐的学习，为何国内的考级与国外的考级在孩子们身上所产生的结果会如此的不同呢 7 就这种现象，我也曾与一位香港的同行交流过，他认为，归根结底还是考级的系统不同，在乐曲技巧难度方面（包括基本练习，如音阶、琶音等）国内与国外 ( 英皇 ) 考级的程度差不多，差异就出现在与国内不同的视奏，听力测试，乐理笔试这方面，英国皇家音乐学院的考级，较重视对乐曲大量的浏览，以提高视奏的能力，要求孩子随便抽一首同等程度或略低的乐段，能当场以略慢的速度弹奏出来，但不能有错音，不能停顿，节奏、奏法要正确，这就要求孩子有相当高的视奏能力。在听力测试方面，英国皇家音乐学院的考级也与同内权威中央音乐学院的音乐基础知识测试不同。中央音乐学院考级的音乐基础知识测试与报考中国或中央专业音乐院校的视唱练耳训练都是一样的，专业性很强。如各级测试题均分为两个部分，第一部分为“听觉分析” : 从模唱单音、音阶、音级、短旋律到听辨二声部旋律，从听辨音程到和弦及其转位和和弦连接 ; 从听辨简单的节拍与节奏到视谱 “读”较复杂的节奏。第二部分为视谱即唱：从初级无升降的调逐步唱到七个升降记号的凋，以及三个升降记号内的宫、商、角、徵、羽五声调式，节拍从简单的 2/4 、 3/4 、 4/4 、 3/8 、 6/8 一直到复杂的 9/8 、 12/8 拍；节奏从附点音符，切分节奏，跨小节连线到连接切分节奏，三连音等，一系列严格、系统的视唱练耳专业课的训练以逐步掌握视唱练耳的技能，如此的考试，我个人认为这作为专业音乐院校的听力训练课程非常好，但作为一种普及全民音乐教育的手段，这样枯燥的练习，往往会让一般的琴童、中小学生或是喜欢音乐，想学音乐而未必有机会到音乐学院中接受全面的音乐教育等这一大部分的人对音乐望而却步，让古典音乐真的变得如古语所云“曲高和寡”。而我所看到的英国皇家音乐学院的听力测试则完全不一样。它从学习欣赏古典音乐为出发点，要求学生听大量的唱片，从训练学生分析乐曲的节拍、节奏，强度对比（弱 / 强），音量的对比（渐强 / 渐弱）起。如在英皇四级的考试中考官就会与考生讨论以下乐曲的基本特征 :

1.Contrasted dynamics （强弱对比）。乐曲的强弱对比，最大声在那里？这首乐曲是否全部都是小声，结尾是大声还是小声；

2.Gradation of tone( 音量变化 ) 。 crescendo( 渐强 ) ， diminuendo （渐弱）， Gradual （逐渐）， Sudden （突然）强或弱；

3.Articulation （发音法）。整首乐曲是以 legato （圆滑奏）还是以 Staccato （断奏）为主？乐曲里面哪一句才是 staccato 或是 legato ，有时候左手弹旋律理 legato 而右手伴奏是 staccato 或相反，乐曲中间有没有改变过？

4.Tempo changes( 速度改变 ) 。速度是快板、行板还是中板，中间或结尾有没有速度改变，怎样改变（渐慢 / 渐快）？

5. （乐曲特征） character of the piece 。是几拍子的乐曲？乐曲的节奏特点是乍样的？大调还是小调？为什么？乐曲中有没有转调，乐曲听起来是快乐、活泼，或者有生气还是温柔、宁静、抒情、悲伤的，请说出整首乐曲的感觉。乐曲是属于何种创作风格或乐曲是哪位作曲家的作品，为什么？你对这位作曲家有什么认识，请谈一谈这首乐曲的曲式、结构、织体请分析一下等。

物理形态和本体形态角度的差异

要想通过这样的讨论，考生平时就需要有意识地查看大量的音乐文献，来了解不同时期作品的风格有什么不同，主要作曲家的生平历史、趣事、佳话，经典作品的创作背景，如何分析乐曲的曲式、结构、织体等等，最重要的还是要听大量的唱片来比较分析，印证理论的学习，化被动的学习为主动的研究，而这是我们国内的学生最缺乏的一点。另外，英国皇家音乐学院的乐理考试，不但专业而且趣味性也十足，包括一些作曲的基本技能，如一些节奏的创作，给一段诗句创作八小节的旋律等，这是对创作能力的培养。而我们的教学体系就不太重视这方面能力的培养。我们以前所学的乐理知识，普遍都过于理论化，从音的物理属性、频率、振幅等开始讲起，接着是泛音列，一直到各种律制的区别。初学音乐者面对这些繁琐的学问常会望而却步，或干脆不学音乐理论，只顾弹琴的技巧。但是，乐谱上的各种术语，标记和符号在不同时代的音乐作品中的实际意义，各种装饰音的演奏方法。音乐的分句却一概不知。而英国皇家音乐学院的乐理书不但解决了上面讲到的那些初学音乐者时常遇到的问题，还有大量实用的音乐知识，如和声与旋律方面的基本概念，各种乐器各种乐队合奏以及合唱的介绍，甚至还有中古和现代音乐方面的知识，从本体形态的角度来理解西方音乐的入门学习，让考生从理论上丰富自己音乐方面的知识。

例，英国皇家音乐学院五级乐理课程范围 ( 考八级的演奏必须先能过五级乐理 )

1.5/4 、 7/4 、 5/8 、 7/8 等不规则拍子记号，和在这些节奏中的音符组合，还有在单拍子中的不规则分拍。

2. 次中音谱号。在四种谱号及本级课程范围内的各种调号的乐谱中辨认音符，把一段简单旋律在不同谱号之间作八度移调，把一段为降 B 、 A 或 F 调乐器创作的旋律在记谱音高和实际演奏音高之间作改写。把一段为 SATB 混声组合创作的音乐在升列总谱和缩编谱之间改写。

3. 直至六个升／降号的所有大调和小调，这些调的音阶和调号，在任何音符之间构成的单、复音程。

4. 在任何一个调之中辨认主、上主、下属、属等四个和弦中的 5/3 和 6/3 组合，在任何一个调之中辨认，在属音上面的 6/4 、 5/3 进行，和在其中的 6/4 和弦，用任何可行的记谱方法，为一段 C 、 G 、 D 或 F 调简单旋律中的终止或选择适当和弦。

5. 使用一个指定的开端，为一件指定的乐器创作一段不超过八小节简短旋律或 ( 由考生自己决定 ) 为一段指定诗句谱写旋律，在旋律中须加上有关速度、力度、发音法等的适当演奏指示。

6. 更多的技术用语和符号。辨认装饰音，包括用正确的装饰音符号代替在乐谱中实际写出来的相关音符，至于有一段为人声或乐器创作的乐曲的题目则会包括各种声部和乐器名称，所使用的谱号，不同的乐器种类和它们的基本发声原理，和一些在乐谱中观察得到的特点，以测验考生把理论知识应用在实际音乐的能力。

主动学习与被动学习的差别

英国皇家音乐学院的音乐定级考试由易到难分为 1 — 8 级。刚刚起步的初学者可参加简单的预备测试作为级别考试的热身；音乐考试内容涵盖广泛，其中包括了曲目演奏、视唱练耳、视奏 ( 唱 ) 乐理笔试等多个方面。联合委员会音乐考级注重对考生把理论运用于实际能力的考察，而且更注重考生对音乐的理解力及表现力，如果考生想继续向专业级别迈进，委员会还为较高水平及专业人士开设专业文凭的考试。八级后可参加 DIPABRSM( 文凭 ) 、 LRSM( 高级文凭 ) 、 FRSM( 院士文凭 ) 等三个专业文凭考试。持有这些文凭即相当于英国皇家音乐学院颁发的文凭 LRAM 及 ARCM ．

纵观这一切，相信专业资深的钢琴老师已能对国外 ( 英皇 ) 的考级有一定的了解，国内考级与国外的考级哪种更具科学性，更能带动古典音乐的普及，相信每位老师心中都有答案。国内的音乐教育全靠教师手把手地口传心授，教师凭经验教，学生被动地学，而国外的音乐教育强调学生主动地学，要求学生大量地浏览音乐文献，了解作家及作品的背景、风格体现等等，甚至要听大量的音响资料，来让自己的演奏更具说服力和感染力，有个人的见解而不是老师教我该怎么怎么处理。

我是一名钢琴教师，我传授的钢琴艺术本是西方文化。要想全面地提高人们欣赏古典音乐的水平，我相信有许多地方，我们还需些先进的教学 ( 考级 ) 系统的先进与科学之处，让我们的学生既能具有过硬的童子功技巧，也能得到音乐修养的全面提高，使我国的业余要借鉴国外一音乐事业达到新的高峰。


刊登于《小演奏家》杂志2004年第十二期

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中外钢琴考级之比较 （转）

　　 我是一名日籍钢琴教师，曾在中国和其他国家从事多年业余钢琴、小提琴的教学工作。对中国与国外的业余教学及考级情况有着切身的体验。现做如下比较。
　　 国外最常见、最早、影响最大的考级应由英国皇家音乐学院组织的考级。主要是把普通中小学生的社会音乐及家庭音乐教育，通过考级进行社会性的规范与考查。而中国拥有考生最多的是中国音协和中央音乐学院的考级，还有各省、市级的音协、专项乐器协会、学会及艺术团体、学院等组织设立的考级。近年又出现许多私人开办的艺术学校自行考级，它们之间有着更大的不同。
　　 首先是统一机构方面。英国皇家音乐学院的钢琴考级，是由英国各大音乐学院组成的综合考级委员会为统一机构，他们统一制定的考核标准，把业余音乐教育纳入统一的体制中。而中国的艺术考级至今大概有10年左右，历史较短。从机构到体制都尚未完善。各地考级单位多若繁星，同样是钢琴考级，有九级封顶的，也有十级封顶的，收费标准各不相同，有些地方还出现了单位之间的恶性竞争。
　　 其次是考级目的不同。国外音乐考级的目的是为了推动整个社会的音乐素质的提高，使业余音乐爱好者更有兴趣的学习，同时以鼓励和提高孩子的主动性、独立性和音乐创造性，把握业余音乐学习的特点，在专家、考官的关注下，让学琴的孩子自由成长，让他们从内心感受音乐的美丽，使音乐能够陪伴他们一辈子。中国国内的许多家长和老师普遍存在严重的功利心理，不顾孩子的兴趣及艺术修养，一味追求考级级别，盲目攀比，误认为考级是评判孩子学琴的唯一标准，以致于艺术心灵惨遭摧残，许许多多考级通过或不通过的学生，因此远离了音乐，有的甚至影响他们一辈子。
　　 再次，是考官评委的专业水平方面相差悬殊。英国皇家音乐学院的考官，都是由专业的教授组成，都有着严格的职业规范、道德规范和规矩、规则。国内的情况就大不相同，有的考级单位不顾专业，只要稍懂点五线谱的人员就可以去当考官，我还听说有的聘请的考官是二胡专业，却充当钢琴考级的评委，对曲目也不熟，有的甚至拿着谱子当考官。
　　 另外一点很重要的不同是评委的个人修养问题，包括礼仪等各方面。国外的考级如英国皇家音乐学院的考级，为了让学生轻松参加考级，在考场里的每个考官始终都面带微笑，举止文雅亲和。以致有些考官一天下来，因为长时间的微笑脸部肌肉都无法复位。相比之下，在中国我们所见到的考官大多缺少亲和力。拿我所教的学生举例，我在他们考试前都进行过严格的举止训练，如进入考场要求双手接拿评定表（递给评委一定正面朝上），并鞠躬问候。抽查音阶时侧面正视评委，并点头示意评委：我已明白所抽音阶。待弹完曲子后，再前往评委处鞠躬致谢道别，对评委的劳动表示尊重。这一系列的礼仪在中国的考场上往往不能得到应有的回应。有时遇上修养差的考官，根本不讲起码的礼仪，只要求快、快、快，一个考生考完，就马上叫下一个。考官在考场上考级好像是赶鸭子，考官常常会毫无顾忌地对考生表现出极大的不耐烦。有的考官则明目张胆地给某些考生开后门，何谓“为人师表”也？试问这将给学生留下什么印象。许多学生都是怀着几乎神圣地迎接检验的心情去参加考级的。遇到这种考官，往往会使他们对音乐的崇拜都荡然无存了。
　　 在日本，早先也曾有过一些类似不合理的名目繁多的艺术考级，弊大于利，最终还是被政府取消了。作为一个关心中国音乐教育事业发展的外国人，作为一名爱学生的普通教师，我由衷地希望音乐能够真正成为每个学琴孩子生活中的一部分，让音乐永远伴随着每个孩子健康成长，使艺术更加净化。也希望考级能够净化与健康地发展。  

sjh1110

英皇考级好像比我们的考级要严格，还要考乐理、听力，好专业哦。

qun750280282

感觉英皇钢琴考级才是真正规范的考级，是真正提高孩子们音乐素养的考级，重乐理，音乐理解，表现力。。。遗憾的是我们的很多孩子家长，甚至老师往往都不了解或根本没有给孩子正确引导，选择怎样学钢琴，选择哪家考级机构办的考级。谢谢专业知识的介绍，并希望多多益善！

晓儿

该怎么考级的呀。真好呢！

qun750280282

请问英皇钢琴考级合肥有吗？

ellen_tang

感觉钢琴知识博大精深, 自己太菜了

乐妈77

我觉得英皇考级相对更适合我家孩子，比较全面