二十四.双音

涛涛妈

174.如何提高双音的听觉能力？

可试做下面两种练习：

    （1）、弹出一个双音，如果不能同时听出两个音，就先注意听清其中一个，尔后再转移注意力听另一个，最后同时听两个音，还要感受到协和与否极其程度。

    （2）、弹出标准音la之后，收掉这个la，仅凭自己对音程关系的记忆，在“内心里听到”将要弹奏的双音音高及合起来的效果，然后再弹出双音，对照一下和在“内心里听到”的是否一致。不一致，就重新在“内心里听”，重新弹奏。在这“内心听”与实际弹奏听的相互对照过程中，就能提高双音听觉能力。

175.如何弹奏时值较长的双音？

初学者大都有一种心理，觉得时值长的音符好弹。岂不知时值虽长，但我们对这个音的控制，对它的愿望，只能在触键的一瞬间完成。一旦弹出，对这个长音就再也无能为力了。所以，要高度重视弹出的那一瞬，如何弹，要什么样的声音，都取决于那一瞬。

练习的要点大致有：

（1）、先在“内心听觉”里凭记忆想象一下两个时值长的音同时奏出的效果。开始可能想象不出、想象不准。但这没关系，只要坚持下去，肯定会想象得越来越准。

（2）、两个将要触键的手指，从掌关节上稳定下来，指端平均地集聚起被控制着的重量，控制感掌握在腕关节上，然后，指端轻放键面之上或几乎挨着键面，这就是触键前的准备状态。这个准备将为双音发音的平均整齐提供前提。

（3）、准备好后，由控制重量的腕关节主动动作，依照音色力度的需要，或温和地“揉”下去，或轻轻地“掉”下去，或果断地“推”下去。

（4）、在“揉”、“掉”、“推”发出声音的同时，除了触键手指第一关节稍稍用力“挂住”琴键外，整条胳膊都要即刻放松，就象“呆”在那里休息一样。

上面的要领是针对学弹双音的最初阶段的。经过一个熟练阶段后，再注意以下两点：

（1）、预备姿势时，也可指端不挨着键面，但仍距离较近，双指随手部“落下去”触键
。
（2）、当需要突出双音中的一个音时，可把重量感往该手指多倾斜一些，但发音仍要力求整齐。

176.连奏双音的弹奏要领是什么？

主要有：
（1）、弹奏第一个双音的预备动作及触间方法与回答“如何弹奏时值较长的双音”问题时讲的相同。

（2）、双音连奏的关键在于，第一个双音弹出后，在两个手指留在键上时，再抬起另外两个手指准备第二个双音。读初学者，这虽然有点困难，但这却是必须的——必须努力抬起另两个手指，主动触键，再辅助以腕部随和地配合，作到两个双音即不重叠，也不间断。

（3）、连奏双音的两个声部，都要尽可能地连上，实在难做到的，也要保证其中一个声部务必连好。一般的规律是，右手高声部，左手低声部都是要优先连上的声部。

177.跳音的双音如何弹奏？

反弹力的跳音双音，与单音跳音弹奏要领相同，在回答“什么是反弹力跳音”问题时已经讲过了。只要将一个手指一个音变为两个手指两个音即可。唯一要提醒的是双音中如有力量较弱的4、5指，要特别予以注意。否则，将会由于两个手指的音力度不够而导致双音音量的不均。

关于下弹力的双音跳音，弹好的基础在与：

（1）、手型、指型在承受重力时仍然具备稳定性。

（2）、前臂平稳时，腕关节操纵手部上下动作（不是提起、带起）的较强的能力。

这两个基础不稳固时，很难在自然、轻松、自如的感觉中，碳出整齐、集中的双音跳音。在学习的最开始阶段不宜用这种弹奏法，当学生已经开始这种弹奏法练习时仍要注意：

（1）、巧妙地利用手部重量自然下落和琴键下去后自动向上返回原处的两种力量
。
（2）、抬手不要过高，不要有勉强感。

（3）、可先把双音分开，变为两个单音分别练习（指法不变）作为过度。

（4）、不求音量（力度），只求动作自然、顺畅，声音整齐集中。

178.持续重复的同一双音怎样练习？

用中速联系，不要过慢，因为持续重复时，前一个因的结束动作与后一个音的预备动作是一个。速度过慢，每个音就会孤立起来，无法一环扣一环地连续起来。同时还要注意：

（1）、掌关节手指都要稳定。

（2）、指端几乎不离琴键面，但要有重量感。

（3）、连断奏时，用手腕按节奏幅度不大地上下摆动，带动指端触键。

（4）、跳音时，多用腕关节控制手部上下动作，但指端距离琴键不要过高，不要类似“拍琴”、“打琴”.

（5）、充分利用手部自然重量和琴键下去后返回原处的上推力。这时，实际上是反弹力和下弹力的结合。

179.如何处理双音的力度关系？

当双音作为主要旋律的伴奏因素出现时，将两个音弹得力度平均、发音整齐即可。当双音中的一个音属于主要旋律线的一部分时，则应在力度上稍稍强调出这个旋律音。

180.双音练习中要注意哪些问题？

要注意避免出现以下问题：

（1）、不认真倾听双音的和音效果。

（2）、不做认真的触键准备，不假思索、不管方法地把两个键弹下去，这时两个音多半不是同时发出，须知，只有绝对整齐才有最好的双音共鸣。

（3）、两个力度不均（故意突出一个音时除外），也影响到双音共鸣不好。

（4）、连奏时不抬起手指，用手腕逐个双音压下去，声音生硬，没有连线感。

（5）、弹一个长音时，没有在发音同时“休息”下来，手部一直在那儿暗中“较劲”。

181.手小，怎样练习八度双音？

如果手小到怎样努力张开也够不到八度双音的程度，那暂时还不能练习八度。

当大小指能够弹下八度，只是有点吃力时，可做以下八度技术的准备性练习
：
（1）、强化5指的支撑力。大、小指张开到接近八度的宽度。在这个状态下，大指不触键，只做小指提起、落下的触键动作。力度由轻到重。练习小指在接近弹八度的手型、指型下支撑较大重力的能力。

（2）、用同样的方法练习大指，这不小指要容易得多，但张开的手与不张开时感觉还是不同，要适合这个不同。

（3）、小指稳定地落下，保持住小指音，再弹下大指的八度音，这时小、大指都留在琴键上了，要在保持这个八度的情形下尽量感觉到腕关节、前臂是可以“休息”一下，并不费力。

（4）、同样的方法，但大指先落下去，再有力地弹下去小指。
如能每日坚持用上面四个方法（重点是第1、第3种）练习，可以使小手更快地长大到能弹八度双音的宽度。经过一个阶段后，就可以转入大、小指同时弹下八度双音的练习。

    快速的八度，属于高级技术，而且不同的钢琴家的弹法、手型并不完全相同。对于初练八度双音的学生应注意以下几个要点：
（1）、大、小指在张开状态下承受重力的稳定性。上面建议的准备性练习都是为此目的的

（2）、张开的用力限制在手掌上，不用腕力和臂力。这对大手并不难，小手就不容易，手腕很难一点不参与。但在思想中，要竭力分开掌与腕，以便为腕关节保留最多的活力。

（3）、八度的发力部位，理论上说，有时以腕关节为主（手腕八度），有时以肘关节为主（前臂八度），有时以肩关节为主（上臂八度）。但初学者的重点要防在腕关节的练习上。所谓用肘关节，绝不是说腕关节丝毫不动，用肩关节，也不是腕、肘硬成一块。腕关节的能力增强了，肘、肩关节将不难发挥作用。诚如霍夫曼在讲到前臂八度时用的手腕所说，那并不象我们“看到的那样不活跃”。

182．手小，八度音够不到怎么办？

可以省去一个音不弹。原则上：

左手八度双音，只弹低音。右手，只弹高音。但指法最好仍然用不省略音时的指法，以便学生的手一旦长大到够到八度时，就把省去的那个音补上——孩子们的手是随时都在长大的。